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Be-Shure // 4 8oo ooo tlsp.

   Deuxième épisode consécutif d'Ugly Betty pendant lequel je n'ai pas baillé aux corneilles ni senti mes paupières lourdes, très lourdes. Oui, cet épisode, comme le précédent, était suffisamment rythmé pour ne pas être ennuyeux et suffisamment drôle pour ne pas être agaçant ! Et pourtant, 80% de l'épisode se passant dans la casa Suarez pour le réveillon de Noël, tout était fait pour qu'Ignacio nous énerve entre deux bouchées de ses spécialités dégoulinantes de bons sentiments. Ses répliques et ses faits et gestes étaient en réalité écrits avec beaucoup de second degré, comme si les scénaristes avaient pris conscience de leurs erreurs passées. Je reste sur mes gardes, ce n'est pas la première fois non plus qu'Ignacio est supportable. Il peut très bien, dès le prochain épisode, nous refaire ses coups habituels. En attendant, le quiproquo entre les soeurs Suarez qui se croient toutes les deux enceintes était tout à fait réussi. C'était amusant, bien que prévisible, et touchant sur la fin. Hilda n'était pas énervante et n'en a pas fait des tonnes. Sa séparation d'avec Archie m'a un peu surpris sur le moment, d'autant que je pensais qu'on nous jouerait la carte du "Mais qui est le père ?" alors que le doute n'est apparamment pas permis : il s'agit de l'enfant de Bobby. C'est une bonne chose cela dit puisque Bobby étant un personnage assez marrant, je serais ravi de le voir rester un petit moment dans les parages. Par contre, Matt est toujours aussi niais. C'est le syndrôme des copains de Betty sauf qu'à la différence d'un Henry ou d'un Gio, il n'est même pas drôle. Il s'imaginait déjà faire un enfant avec Betty... Mon Dieu, l'horreur quoi !

   Les 20% restants de l'épisode sont consacrés aux manigances de Daniel assisté de Marc pour faire revenir Wilhelmina à Mode, ce qu'elle finira par faire au bout de 42 minutes. Ce n'était guère passionnant, bien que le duo Daniel/Marc ait un certain charme, et puis j'en ai marre de voir Wilhelmina partir, revenir, repartir et rerevenir... C'est usant. Ses visites en prison étaient par contre très hot. Les scénaristes misent tout sur la plastique de Grant Bowler et ça marche (un peu). Enfin, Claire Meade part à la recherche de son fils caché du coté du Mont Rushmore. Je ne sais pas où cela va nous mener mais pour l'instant, ça va que j'adore Judith Light sinon je me serais sérieusement fait chier. Puis ça fait plaisir de la voir un peu plus naturelle, sans toutes ces tenues colorées que Roselyne Bachelot ne renierai pas et ces tonnes de maquillage et de spray qui l'enlaidissent plus qu'autre chose alors qu'elle est sublime pour son âge.

// Bilan // Un épisode sympathique qui ne casse pas trois pattes à un canard mais qui a le mérite d'être divertissant. Et c'est tout ce que l'on demande à Betty et ses comparses.

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Et Nip/Tuck [6x 08]

Grey Matters // 6 32o ooo tlps.

   Si le début de la saison était un peu décevant à cause d'un manque d'éléments mythologiques, depuis l'épisode des Observers, on nous gâte ! J'ai beaucoup aimé cet épisode qui mettait une fois de plus très en avant Walter mais Peter et Olivia n'ont pas été mis de coté pour autant. Au-delà même de leur enquête, Broyles a bien rappelé à Olivia qu'elle avait une place primordiale dans toute cette affaire et le fait que Peter vienne de the other side of the world le rend automatiquement très important aussi. Puis on sent qu'il est de plus en plus proche de la vérité. Il va certainement découvrir avant la fin de la saison d'où il vient. Et ça va faire mal... Je me demande quand même si Walter sera présent jusqu'au bout de la série (dans l'optique où elle durerait encore longtemps). Je ne sais pas, je l'adore mais je me dis qu'à un moment donné, Olivia et Peter auront certainement besoin de le laisser derrière eux pour "accomplir leur destin". En attendant, il est là : toujours aussi émouvant et toujours aussi flippant !

   On ne peut pas dire qu'au bout du compte, on ait appris tant de choses dans cet épisode mais on a quand même un peu avancé. Mais certains pans de l'intrigue sont même encore plus flous qu'avant. A la manière de Nina Sharp dont on ne sait jamais si elle est bonne ou méchante, William Bell reste une énigme qu'il me tarde de résoudre. Toute cette opération visant à comprendre comment Walter a pu fabriquer une porte permettant de passer d'un monde à l'autre était orchestrée par lui et il est fort possible qu'il ait atteint son but à la vue de la dernière scène. Le fameux Dr Paris (cet alias a-t-il une importance d'ailleurs ?), c'était lui. On apprend également que l'autre monde a un petit coté apocalyptique qui est loin de me déplaire. Les plantes n'y poussent plus ! Intéressant... Là où je suis un peu perdu, c'est qu'il y a bien quelqu'un quelque part qui sait comment passer d'un univers à un autre puisqu'Olivia a été envoyée là-bas. Mais qui ? En tous cas, gardons à l'esprit que le chiffre "28" et les chiffres en général ont une importance pour la "porte", si l'on en croit les patients qui se sont vus implanter un bout du cerveau de Walter momentanément. D'ailleurs, ce système est assez dégueulasse quand on y pense mais ça paraît malgré tout crébible. Ca c'est une force de la série : réussir à nous faire croire en ce qui semble pourtant impossible. 

   Beaucoup de moments d'émotion ont émaillé le récit, notamment la culpabilité de Peter quant à ne pas avoir rendu visite à son père lorsqu'il était en hôpital psychiatrique. Mais également le passage où le vrai Walter, celui qui a tous ses esprits, refait surface. L'émotion de revoir des images de Peter enfant et bien-sûr le moment terrible où on lui montre son cercueil...

// Bilan // Un épisode brillant dans lequel Fringe montre le potentiel incroyable de sa mythologie, trop souvent laissée de coté.

Mystery Man // 7 o1o ooo tlsp.

   Tiens, je me suis surpris à trouver Scott Foley charmant et pas mauvais dans la comédie. Dans mon souvenir, son jeu était un peu plat dans Felicity et son personnage franchement chiant à la longue. Je ne l'ai pas vu dans The Unit car cette série ne mérite même pas que l'on y jette un rapide coup d'oeil et je n'ai pas eu non plus la chance de le voir dans Scrubs. En gros, j'ai redécouvert cet acteur et il ne m'a pas déplu. Et puis il a un rôle intéressant. Pour une fois, Jules ne va pas se taper un éphèbe idiot. Peut-être que ce Jeff saura calmer son hystérie maladive parce que perso, j'en peux plus. Je commence même à en vouloir à Courteney Cox. Je lui laissais le bénéfice du doute jusqu'ici mais ma patience n'est pas infinie. Elle en fait des caisses et c'est insupportable. Son histoire avec le mec shirtless était sans intérêt, dénuée de toutes traces d'humour. Heureusement que Laurie est là pour mettre un peu de piment et caser deux-trois répliques marrantes par épisode. Aime bien le surnom que lui a donné Jeff d'ailleurs : "Blah Blah".

   Si les filles sont ensemble, évidemment les mecs sont dans leur coin. Le duo Grayson/Bobby ne fonctionne pas, c'est définitif. Et puis alors la tentative de nous émouvoir avec un Grayson malheureux à cause de son ex qui a fondé une famille sans lui, elle est parfaitement ratée. En fait, on ne veut pas de ça dans une comédie. Ca plombe l'ambiance et c'est trop mal écrit pour être touchant. Le duo Ian Gomez/Dan Byrd est déjà plus efficace même si l'intrigue du bébé était vraiment très légére et ne reposait que sur deux petits gags moyennement drôles. Ok, voir le bébé tiré par une ficelle en train de traverser la pièce, ça m'a fait sourire. Le biberon scotché au mur, bon, petit rictus. Mais ça ne suffit pas. Puis j'ai l'impression que les scénaristes veulent rendre les personnages décalés alors qu'ils ne le sont pas. Ils sont tout ce qu'il y a de plus cliché finalement, chacun dans leur domaine. Tout est trop forcé pour sonner juste.

// Bilan // D'une semaine à l'autre, Cougar Town alterne le passable et le mauvais. Le prochain épisode, diffusé le 6 Janvier, aura pour guest-star Lisa Kudrow. S'il n'est pas à la hauteur, je vais sérieusement envisager d'abandonner l'affaire...

Sectionals (Fall Finale) // 8 2oo ooo tlsp.

   Bizarre ce Fall Finale. Je n'ai pas dis mauvais mais bizarre. En fait, il se déroule en deux temps : une première partie chiante et convenue et une deuxième partie festive et... convenue. Je pensais que les fameux sectionals dont on nous rabat les oreilles depuis le pilote auraient un peu plus d'ampleur et d'éclat. J'imagine que c'est un choix délibéré afin de ne pas placer la barre trop haute pour les regionals puis les nationals qui suivront dans quelques temps. Mais du coup, on a un tout petit peu l'impression de s'être fait flouer. En plus, il n'y avait pas vraiment de suspense quant aux résultats de la compétition puisque si le Glee Club avait échoué, la série aurait manqué d'enjeu. Mais bon ça pour le coup, c'est un problème de concept. Ce que je n'ai pas tellement aimé non plus, c'est que l'on ne voit quasiment rien des compétiteurs et que du coté du Glee Club, il faut se contenter de deux prestations seulement sur trois. Je comprends bien que tout caser en 42 minutes était compliqué mais bon, il y a avait moyen de s'arranger en coupant certaines scènes inutiles. La prestation de Rachel-Lea Michele sur "Don't Rain On My Parade" était époustouflante ! La version Finn de "You Can't Always Get What You Want" était moins inspirée. L'absence de Will au cours du show était en fait une bonne idée : il aurait sans doute été moins touchant s'il avait été présent dans la salle. Et la chanson finale pour le remercier sur "My Life Would Suck Without You" a terminé l'épisode en beauté sur une note positive et entraînante. Puisque je fais l'inventaire des prestations, impossible de pas évoquer celle de Mercedes-Amber Riley en début d'épisode qui était incroyable -oserais-je réutiliser le mot "époustouflante" ?- sur "And I'm Tellin' You I'm Not Goin'". Je ne connaissais pas la chanson en plus, elle m'a fait beaucoup d'effet ! En tous cas, j'espère que la deuxième partie de saison mettra davantage en avant Mercedes. Elle est géniale.

   Les événements se sont enchaînés dans cet épisode avec une désagréable impression d'abattage. Tout est allé beaucoup trop vite avec des dialogues souvent baclés (malgré les irrésistibles pointes d'humour récurrentes) et un manque d'intensité flagrant. Par exemple, la scène où Finn découvre la vérité sur le bébé de Quinn n'était pas à la hauteur. Elle était même un peu ridicule du fait que Finn remet sur le tapis cette histoire de jacuzzi et ses répliques sont écrites tellement maladroitement que ce n'est pas ni drôle ni émouvant, c'est juste super plat. Cory Monteith est en plus toujours limite-limite dans son jeu. La scène entre Will et Terri était dispensable, le baiser final entre Will et Emma cliché mais enthousiasmant, le renvoi temporaire de Sue était par contre génial grâce au proviseur en très grande forme et grâce aux expressions terribles de Jane Lynch. Mais LA scène décalée et hilarante de l'épisode, c'est celle où l'on assiste aux délibérations du jury pour les sectionals ! Géniale ! Ah et encore merci à Britney qui me fait hurler de rire à chacune de ses rares mais profondément intenses répliques.   

// Bilan // Après 13 épisodes et avant une longue pause jusqu'en Avril, que peut-on dire de Glee, une des séries les plus attendues de la saison ? Qu'elle est un petit moment de bonheur hebdomadaire d'abord. Qu'elle pourrait être encore meilleure si les scénaristes se lâchaient un peu plus ensuite. Et enfin qu'elle mérite que plus de téléspectateurs la suive car si ses scores ne sont pas mauvais, ils sont loin d'être impressonnants. Hâte de retrouver le Glee Club, ils vont me manquer d'ici-là...

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Lola Wlodkowski // 2 41o ooo tlsp.

   Cet épisode était brillant ! Pour une fois, le fond a clairement été privilégié à la forme et on se serait presque cru en pleines saisons 1 ou 2. D'ailleurs, on peut dire qu'il s'agissait d'un stand-alone quelque part puisque les intrigues des précédents épisodes ont été mises au placard afin de se concentrer sur les cas médicaux et leurs répercussions sur nos deux chirurgiens toujours en pleines crises existentielles. Nous avons donc d'un coté Christian qui s'occupe de Lola, une amie de Liz obèse mais qui n'est pas venue pour se faire liposucer, et de l'autre Sean qui s'occupe de Tracy, une Barbie skinny qui ne veut plus de ses têtons toujours à l'affût alors qu'elle entretient une relation amoureuse avec un Ken qui se les a déjà fait retirer. Eh bien les scénaristes prennent le contrepied de ce que l'on aurait pu imaginer puisque la femme épanouïe et libérée sexuellement est l'obèse, tandis que la femme mal dans sa peau est la Barbie. Commence alors une réflexion intéressante sur la place du sexe dans le couple et plus généralement dans la vie. Serait-on plus heureux sans sexe ? Le sexe nous rend-t-il finalement malheureux, au-delà du plaisir qu'il procure mais qui est éphémère ? Ne vaut-il mieux pas vivre une histoire d'amour sans sexe et sans enfant comme Ken et Barbie qui sont ensemble depuis... 50 ans ou au contraire de tous ces couples qui se déchirent à cause des plaisirs coupables ? Ceux qui cogitent le plus sur tout ça ne sont pas les téléspectateurs mais Sean et Christian. On nous offre alors deux scènes très drôles et décalées qui nous montrent, dans la première, un Christian qui ne sait pas quoi faire du corps d'une Kimber obèse lorsqu'ils font l'amour, et la seconde, un Sean en noir et blanc marié à une Bree de Van de Kamp des années 50 avec qui il n'entretient pas de rapports sexuels jusqu'au jour où il demande une pipe et qu'il se découvre, comme Ken, dépourvu de pénis ! La morale de l'histoire ? Il n'y en a pas. Christian se lance finalement dans une partie de jambes en l'air avec Kimber ET Tracy. Quant à Sean, il se tape une pute ! Tout est bien qui finit bien, en somme. Tout rentre dans l'ordre.

   Kimber bénéficie d'un coup de projecteur plus important lorsqu'elle se rend compte, mais dix ans après tout le monde, que Christian la hait et qu'il n'est avec elle que parce qu'il se hait lui-même et qu'il estime ne pas mériter mieux. Par dessus le marché, elle se sent grosse alors elle se fait vomir, de peur de le perdre car Christian n'a jamais caché son dégoût pour les femmes corpulentes. En même temps, avant d'en arriver-là, elle a de la marge... Cette partie de l'épisode était beaucoup moins intéressante car ça sentait le réchauffé. De toute façon, le couple en lui-même sent le réchauffé même s'ils sont faits pour être ensemble et que l'on imagine mal la série les séparer définitivement avant qu'elle ne se termine. A contrario, Julia nous a fait le plaisir de ne pas apparaître dans cet épisode pour la simple et bonne raison qu'elle est repartie avec ses enfants à New York. Un peu abrupte de passer de la fin de l'épisode précédent à cette absence totale mais bon, c'est sans doute mieux comme ça jusqu'à la prochaine fois...

// Bilan // Intelligent et vraiment bien écrit, cet épisode nous ramène quelques années en arrière lorsque Nip/Tuck était une nouvelle série détonnante dans le paysage audiovisuel. Un voyage plaisant donc mais qui laisse un goût amer quand on jette un oeil sur le présent. 

San Vincente // 1 3oo ooo tlsp.

   C'est marrant, ce nouveau Melrose en est arrivé à un point où je me suis souvent dis pendant le visionnage de cet épisode que ça aurait pu être le vrai et l'unique. Pas celui des saisons 3 et 4 bien-sûr, mais tout à fait au niveau des saisons suivantes. Ca aurait pu être encore meilleur si les scénaristes osaient aller un peu plus loin dans le délire. On sent quand même une certaine retenue mais j'ai pris mon pied et c'est ce que j'ai envie de retenir avant toute chose. Le meurtrier de Sydney nous est enfin révélé et c'est un soulagement au fond. Ce n'était pas un mauvais point de départ pour ce remake (même s'il nous prive automatiquement de Sydney pour le reste de la série) mais c'est vite devenu encombrant, d'autant que depuis deux-trois épisodes, on se doutait bien qu'il s'agissait de la femme de Michael. La révélation aurait pu être plus grandoliquente et la mise en scène plus inspirée mais c'était bien quand même. Dans un accès de folie, Violet tue Mme Mancini en la noyant dans la piscine, tout cela sous les yeux d'Amanda qui ne perd pas le Nord et compte bien se servir de ce qu'elle a vu d'une manière ou d'une autre un jour, et le plus tôt sera le mieux puisque Violet disparaît dans le prochain épisode, à mon grand désarroi. Elle a un plan de toute façon, comme toujours ! Pendant ce temps-là, notre pute préférée s'est faite droguer par un client pas net. Et c'est précisément sur cette intrigue-là que j'ai trouvé les scénaristes trop sages. J'ai bien cru à un moment que le mec allait la séquestrer, ou au moins lui faire du mal. Mais non, il assume son geste mais se barre ! Du coup, le sauvetage in extremis de David n'avait pas grand intérêt. Il n'a pas dû y aller avec le dos de la cuillère quand même pour qu'elle fasse carrément une overdose !   

   Il s'est passé beaucoup de choses du coté de notre couple Bisounours cette semaine ! Ils ont bien failli se marier, même si on sentait dès le départ que ça ne se ferait pas. Le vrai intérêt de tout cela était de voir comment Ella allait s'y prendre pour attirer enfin Jonah dans son lit. C'était brillant, évidemment, même si elle a eu un peu de chance aussi. Le grand producteur a-t-il réellement l'intention d'acheter le script de Jonah ? J'ai comme un gros doute. J'ai adoré le fait que Ella lui demande, avant de passer à l'acte, s'il était prêt à s'engager dans une relation sérieuse avec elle. Car le point faible des bitchs comme Ella ou Amanda, c'est que derrière leur carapace se cache toujours un coeur de jeune fille en fleur ! Vu l'alchimie entre les deux personnages, j'ai hâte de voir ce qu'on nous a concocté pour la suite des événements... Quand je pense que les producteurs ont décidé de se séparer de Violet et pas de Riley, j'avoue que je ne comprends pas. Riley n'est désormais plus avec Jonah, elle craque sur cet alcoolo d'Auggie, pourquoi ils ne se barrent pas tous les deux vers d'autres horizons ? Le seul truc qui peut maintenant sauver Riley, c'est qu'elle devienne méchante ! Y'a moyen, je crois. Je croise les doigts. Déjà, elle ne devrait pas aimer découvrir que Jonah et Ella sont ensemble ! Une petite pensée pour finir pour Laura Leighton, que l'on ne reverra sans doute plus, ou alors dans un flashback de Michael ou Amanda. J'ai d'ailleurs adoré celui dans l'église, parfaitement blasphématoire !

// Bilan // I'm Guilty : I looooooved it (again) !

Hello, Dexter Morgan // 2 1oo ooo tlsp.

   Avant d'écrire cette review, j'ai lu ça et là différents avis sur l'épisode et j'ai été très surpris d'en trouver autant de mitigés. A l'inverse, j'ai lu beaucoup de bonnes critiques sur le précédent épisode alors que je l'ai trouvé décevant pour ma part. Preuve que satisfaire l'ensemble du public est extrêmement difficile car les attentes sont très différentes selon les personnes. Ce que j'attendais personnellement, et c'est, je crois, ce qu'il faut attendre d'un épisode qui précéde un final, c'est qu'il fasse monter la pression d'un cran et qu'il règle certaines intrigues "secondaires" pour pouvoir ensuite se concentrer sur l'essentiel. Pour moi, le contrat est parfaitement rempli ! Par exemple, à moins que les scénaristes ne nous réservent un nouveau rebondissement, la liaison entre Batista et Laguerta n'est plus un danger. Ils ont été plus malins que le chef et ont décidé de se marier pour régler définitivement le problème. C'est une conclusion un peu facile, je l'accorde, mais cette intrigue inintéressante ne méritait pas tellement mieux. L'occasion de glisser un mot sur la prestation de David Zayas toute cette saison : nulle nulle nulle ! Il était faux la plupart du temps. Avec la même matière, Lauren Vélez s'en est déjà mieux sortie. Autre intrigue à trouver sa conclusion : le baiser de Rita et son voisin. Rita avoue sa faute à Dexter, qui lui pardonne rapidement, un peu trop à son goût, mais pas au nôtre : pas la peine d'en faire tout un plat ! Le coup de poing suffisait amplement.

   Peut-on parler du meurtre de Lundy comme d'une intrigue secondaire ? Non. Mais ce n'était pas l'intrigue principale de la saison, bien qu'elle y a été savamment reliée. Le Miami Metro a résolu l'affaire puisque la coupable, Christine, a fait ses aveux auprès de Debra avant de se suicider d'une balle dans la bouche. C'est une bonne chose de s'être débarrassé ainsi de ce personnage. Il a eu son utilité, il a permis de nous offrir un excellent cliffhanger et de donner un peu plus d'épaisseur à l'affaire du Trinity Killer mais sa présence dans le Season Finale aurait parasité le dénouement. Les scènes partagées entre Debra et Christine et le parallèle tracé entre leurs deux histoires étaient très convaincants. Les aveux étaient particulièrement intenses mais bien plus du coté de Jennifer Carpenter que du coté de Courtney Ford, plate mais plus inspirée que dans les épisodes précédents. Une autre scène marquante est celle du tableau et du nom de Lundy qu'il faut effacer à tous prix pour achever son deuil. Ce n'était pas aussi fort que lorsque Debra s'était effondrée sur le parking du drame, certes. Maintenant que cette histoire est réglée, j'imagine que Debra va pouvoir fouiner à nouveau dans les anciens dossiers de son père et peut-être découvrir la vérité, ou une part de vérité, sur les véritables identités de son frère... La dernière scène de l'épisode, lorsque Arthur débarque au Miami Metro, était on ne peut plus intense et surprenante, pour Dexter comme pour nous. Avant cela, la panique de Dex' et celle du Trinity, nous ont offert des moments haletants. Je ne suis pas forcément fan de ce vieux camionneur qui sert finalement de couverture aux deux hommes pour qu'ils puissent mieux s'entretuer mais ça permet de reculer l'échéance de manière pas trop honteuse.       

// Bilan // Un épisode pré-final, surtout dans Dexter, ne doit pas trop en donner pour ne pas gâcher la conclusion (et c'est ce qui était arrivé l'année dernière), mais il doit en donner suffisamment pour que l'on ne s'ennuie pas. Jamais facile de trouver cet équilibre. Pourtant, cette saison, les scénaristes ont réussi. Oui, ça aurait pu être encore meilleur... Il ne reste plus qu'à espérer que l'affrontement final sera à la hauteur des personnages et que des surprises seront au rendez-vous !

The Window // 9 2oo ooo tlsp.

   Mon coeur (et mes zygotatiques) me dit que cet épisode était bon, ma raison me dit qu'il était moyen. J'ai choisi de suivre mon coeur cette fois mais cela ne va m'empêcher de vous dire ce que me souffle ma raison... Avant toute chose : l'intrigue de Ted m'a conquis ! C'était drôle, original et tendre. Trois qualités dont la série fait de moins en moins souvent preuve. Et puis c'était une très bonne chose de remettre Ted au centre d'un épisode. Ca faisait un moment qu'il tournait autour des autres sans avoir grand chose à dire ou à faire. C'était un plaisir de retrouver JoAnna Garcia dans le rôle de cet aimant à mecs, qui passe d'une relation à une autre sans jamais laisser l'opportunité à Ted de tenter sa chance. Elle est fraîche, souriante, mignonne, on a envie de lui faire des câlins... Malheureusement, elle a été sous-exploitée. Le nombre de ses dialogues se comptent sur les doigts d'une main. Du coup, on a un peu de mal à comprendre pourquoi ils sont tous à ses pieds et pourquoi Ted craque sur elle depuis tant d'années ! D'un autre coté, étant donné que ce ne sera pas la mother, comme nous le fait comprendre la jolie (mais triste pour notre héros) fin de l'histoire, c'est peut-être mieux qu'elle ne soit pas renversante. Sinon, je me demande quand même comment j'ai pu comparer l'actrice à Kate Walsh à l'époque de Privileged ! Elle est mignonne mais elle n'a ni sa classe ni son charisme. Bref, toute cette intrigue était sympa et j'ai adoré les interventions de Robin ! Le "What's In The Box ?" était tout simplement mémorable d'ailleurs. Par contre, les gars, retournez prendre des cours de français ! "Les chiennes érotique" quoi. Et le "s" il est passé où ? N'empêche, ça aussi c'était très marrant.

   Le fait que la mini-intrigue de Barney rejoigne celle de Ted était une bonne chose, afin d'éviter le cloisonnement des storylines dont est trop souvent victime la série ces derniers temps. Cela dit, j'ai une fois de plus du mal avec Barney. Le problème, au-delà du fait que ses pitreries sont lassantes, c'est qu'il n'est plus crédible en dragueur invétéré. On l'a découvert attentionné avec Robin, amoureux quoi. Et même si ce Barney-là était moins drôle, il était plus attachant et plus intéressant au bout de 5 saisons. Je ne me fais donc toujours pas à ce retour en arrière. Il m'a quand même fait décrocher quelques sourires dans cet épisode, tout n'est pas perdu. Marshall et Lily, de leur coté, se mangent encore un demi-raté. Marshall avait beau être touchant, il n'y avait pas grand chose de drôle là-dedans, à part peut-être la blague récurrente sur sa mère. Et encore...

// Bilan // Le coeur a parlé. Tout est dit !

Nearlyweds // 10 9oo ooo tlsp.

   Les Walker sont toujours plein de surprises. L'avantage avec Brothers & Sisters, c'est que son goût pour la discrétion (mais est-ce un choix ?) fait que l'on ne nous monte pas la tête à coup de "best episode ever" ou de "the event of the year" et les spoilers sont même assez rares. Grâce à cela, on n'a pas l'impression de connaître tout de l'épisode avant même de l'avoir regardé. De plus, les scénaristes sont suffisamment intelligents pour ne pas tomber dans le prévisible et le déjà vu. Des mariages dans Brothers & Sisters, on en a vu depuis 4 ans ! Il y a d'abord eu Robert et Kitty, la classe incarné, puis Kevin et Scotty, un moment de bonheur partagé et quelque chose de finalement assez "osé", le tour de Rebecca et Justin est arrivé. Le petit dernier de la famille a décidé de se la jouer drama king, forcément. Il doute de sa capacité à être un bon mari et un bon père, il doute de lui, comme d'habitude, et il est incroyablement touchant, comme d'habitude. J'ai aimé la façon dont a été traitée sa détresse parce que cela sonnait juste. De la même façon, l'impuissance et le désarroi de Rebecca étaient tout ce qu'il y a de plus touchant et de plus simple. Emily Vancamp a su ne pas en faire des tonnes et les auteurs ont su lui écrire des scènes et des répliques émouvantes mais pas tire-larmes. Bien-sûr, les larmes ont coulé à flot sur mes petites joues mais on ne m'a pas forcé la main. Ce mariage aura-t-il finalement lieu ? C'est à se le demander. D'un coté, je trouvais un peu dommage que la famille ne parte pas à Hawaï comme c'était prévu. Le coup de l'ouragan semblait plus masquer un manque de budget qu'autre chose. Mais je garde encore espoir qu'une autre cérémonie ait lieu plus tard là-bas ! Quand je pense que l'équipe d'Ugly Betty est partie aux Bahamas... Un mot pour dire quand même que l'accident de voiture qui fait soudainement réaliser à Justin ce qu'il vaut vraiment était un peu facile.

   Le deuxième retour de Tommy m'a réjouit d'une certaine façon. D'abord parce que je ne m'y attendais pas vraiment même si c'était logique qu'il soit là pour l'anniversaire de son frère, ensuite parce qu'il n'a pas fait de la figuration : son intrigue à lui a avancé aussi, ou reculé selon les points de vue. Vouloir emmener sa fille avec lui était parfaitement compréhensible, ne pas prévenir Julia était irresponsable, preuve qu'il a encore beaucoup à apprendre avant de se racheter définitivement une conduite. Sa querelle avec Kevin avait un léger goût de "been there, done that" mais leur relation complexe me plaît. Kevin étant le père biologique de sa fille, il y a toujours une sorte de jalousie, de honte, dans son comportement. Bref, je me rends compte que, même s'il n'est pas bouleversant ni vraiment attachant, Tommy est intéressant et c'est déjà pas si mal. C'est fou le temps que je mets à comprendre certaines choses parfois... Un personnage qui a pour le moment malheureusement beaucoup moins de profondeur, c'est le "Mr Handsome" de Nora. Derrière son beau sourire, on ne sait toujours pas s'il s'y cache de la bonté ou de la laideur. Il est de plus en plus louche mais je préfère croire que les scénaristes se jouent simplement de nous. On a déjà avec Ryan notre quota de méchants pas crédibles. Je termine par le cancer de Kitty qui reprend de plus belle après une légère accalmie pendant quelques épisodes. Que dire si ce n'est me répéter ? Le talent et la justesse sont là, de tous les cotés. Ils vous prennent par les tripes et l'émotion ne peut que vous envahir. J'ai fondu en larmes devant les mots de Robert à Kitty dans la salle d'attente. C'était concon mais assumé comme tel donc finalement très beau st surtout sincère.         

// Bilan // "The things we are the most afraid of are the things that makes us the happiest" (Nora à Justin)

Comings & Goings //

   L'épisode précédent était correct avec son atmosphère intimiste, bon enfant, qui renouait avec les bases de la série. Celui-ci, c'est un peu tout le contraire. C'est vouloir faire dans le décalé alors qu'on n'a pas la matière (et le talent) pour. C'est vouloir mettre un point final à une intrigue fil-rouge qui n'aura été que déception sur déception. C'est vouloir relever la tête fièrement alors que l'on devrait partir se cacher la queue entre les jambes. Toutes les femmes que Hank a butiné cette saison, de l'attardée Jill, à la cinglée Felicia en passant par l'encéphalogramme plat de Jackie, n'ont rien apporté de bon, si ce n'est des quiproquos plus pathétiques les uns que les autres. Alors les retrouver une dernière fois autour d'une bonne tablée par un après-midi ensoleillé ne me disait rien de bon et je ne m'y suis pas trompé. Cela n'avait aucune espèce d'intérêt. Hank a marmonné des conneries pendant qu'elles déblatéraient sur des lieux communs. Puis l'écrivain Richard Bates est revenu, j'avoue que je l'avais complètement oublié celui-là. Coïncidence : il a été le prof de Karen quand elle était à l'université. Et il l'a sauté. Et il en avait une grosse. Toutes les informations à retenir sont là. Hank est jaloux. So what ? Pour que la fête soit complète, le Dean Koons est également de la partie et alors là on nage en plein délire, le faux-décalé dont je parlais tout à l'heure. Il arrive en uniforme, prêt à se battre en duel avec Hank. On ne comprends pas où l'on veut en venir, personne d'ailleurs. Ni les protagonistes ni les scénaristes eux-même, qui transforment cela en bagarre générale, histoire de. Voilà, je ne sais que dire. Je suis affligé.

   Heureusement, Marcy et Charly offrent quelques scènes nettement plus amusantes même si elles sont quasiment uniquement à base de cul, comme la série l'exige. Le moment de signer les papiers de divorce est venu mais avant cela, il leur faut honorer la seule pièce de leur villa où ils n'ont pas niquer : la salle de bains. Charly prend donc joyeusement Marcy sur le lavabo et évidemment, ça pète, l'eau coule à flots et ces deux-là se rendent compte (une fois de plus) qu'ils s'aiment à la folie mais qu'ils ratent tout ce qu'ils entreprennent ensemble. Marcy pense que se séparer est la meilleure solution, Charly n'est pas de cet avis. Leur point commun, c'est qu'ils sont malheureux comme tout à l'idée de divorcer et l'émotion ne peut que nous envahir avec eux.

      // Bilan // Si Marcy et Charly n'étaient pas là, que vaudrait Californication ? Cet épisode-là en tous cas ne vaudrait rien du tout. Il clôt les intrigues "université" de Hank sans inspiration aucune. D'ailleurs, cette idée de le faire devenir prof était très bonne et elle a à peine été exploitée. Un beau gâchis, une fois de plus. 

Boom Crunch // 14 71o ooo tlsp.

   Nous y voilà : chaque année à cette même période, les températures commencent à baisser tandis que les premiers flocons de neige tombent ça et là, on se dit qu'il faudrait que l'on se penche sur nos achats de Noël en sachant bien au fond que l'on s'y prendra au dernier moment et puis quelque part en Californie, Marc Cherry et sa bande de scénaristes se demandent ce qu'ils vont bien pouvoir inventer pour créer l'événement avant la trève hivernale de Desperate Housewives. La prise d'otage, c'est fait. La tempête, c'est fait. L'incendie, c'est fait. J'avais misé l'année dernière sur une grande inondation mais c'est raté : cette fois, un coucou se pose sur Wisteria Lane alors que c'est l'effervescence à l'approche de Noël. Les mots "coucou" et "poser" n'ont pas été choisis au hasard. On nous parle de "crash d'avion" depuis quelques temps pour qui suit les spoilers de la série et on se retrouve avec "ça". Pour tout dire, je préfère largement cette version des faits, moins spectaculaire, c'est sûr, mais sobre et crédible. Voir s'écraser le vol 815 de Lost en plein quartier résidentiel aurait été tout simplement ridicule. Maintenant que j'ai dis un tout petit peu de bien de cet épisode, laissez-moi en dire du mal... !

   Je maudis les scénaristes d'être si prévisibles et si peu inspirés. Pourquoi structurer les épisodes "événements" toujours de la même façon ? Certains diront que c'est un respect de la tradition, d'autres parleront de cohérence, personnellement, j'ai opté pour la fainéantise ! Ca commence toujours de la même façon : boooo, un horrible événement se prépare... frissonez chers téléspectateurs, la catastrophe approche... et.... coupez ! Générique. "Three Days Earlier". Et nous voilà partis pour 40 minutes de "remplissage" avant que le drame n'ait enfin lieu pendant... 1 petite minute ! Mais que c'est gavant, bon sang ! Et ce n'est pas le résultat d'une quelconque frustration qui me fait dire ça, auquel cas l'équipe aurait réussi son coup puisque le but est de faire revenir les téléspectateurs en masse et les tenir en haleine. Non, c'est juste du dépit qui se transforme peu à peu en indifférence. Les cliffhangers sont totalement ratés.

   Qui n'a pas compris ce qui allait se passer dans le prochain épisode pour Lynette et Gabrielle ? Sans doute personne. Lynette a sauvé la petite Celia qui a failli se manger l'avion en pleine face, elle sera donc chaleureusement remerciée par ses nouveaux ennemis les Solis. Comme dans l'épisode précédent, cette dispute entre les deux couples est en tous points risible. Gaby passe pour plus bitch qu'elle n'est vraiment, Carlos devient un monstre d'égoïsme et Tom ne fait rien. Ils ne sont pas censés être potes avec Carlos ? Pourquoi ne va-t-il pas le voir ? Ah oui j'oubliais, les hommes du quartier sont dépourvus de couilles. Marc Cherry en a fait son dîner il y a de ça 5 ans. Bref, il n'y a pas grand chose à retenir de tout cela, si ce n'est que les tentatives de vannes ont échoué et que la suite, on la connaît déjà par coeur. On peut également s'attendre à ce que Lynette perde un ou ses deux bébés au moment de la chute, histoire de se débarrasser complètement de cette idée stupide qui a rendu son personnage et son entourage pathétiques. On peut quand même les remercier d'avoir fait tomber Bree lorsqu'elle entonnait ses chants de Noël, ça c'était drôle et ça mangeait pas de pain.      

   Les Bolen ont bien failli voir leur grand secret révélé au grand jour ! Heureusement pour eux, il arrive toujours un miracle à Wisteria Lane à peu près à cette période : le personnage gênant est emporté par la grande faucheuse, cette fois représentée par une aile d'avion. Personne n'a oublié Victor et sa picket fence plantée dans le coeur, ou Sylvia emportée par une bourrasque. Là, c'est pareil. L'infirmière fait chier son monde avec son chantage à deux balles : on la tue et basta ! Pourquoi se creuser la tête ? Autant je trouve le mystère fil-rouge pas trop mal géré jusqu'ici, autant cette facilité scénaristique est scandaleuse et fait que l'on n'avance pas du tout puisque tout ce qui s'est dit sur le secret était off. On peut bien glisser le mot "terroriste" entre deux phrases, ce n'est pas ça qui va relancer l'intérêt !

   Autre cliff' nul : "mais me dites pas que c'est pas vrai ? Bree serait-elle morte ?". Mais oui, on y croit. Trop de suspense là. Can't wait ! Sérieusement, le plan sur la main ensanglantée de Bree était de trop. C'est vouloir nous faire croire quelque chose qui est tout simplement impossible. En revanche, Orson est sûrement mort. Ben oui, maintenant qu'il a appris la vérité sur la liaison de Bree et Karl, quelle utilité pourrait-il encore avoir ? Sa réaction était relativement surprenante, toute en finesse : il a réussi à rendre Bree rouge de honte et il m'a fait beaucoup de peine le pauvre. Bree s'est tellement montée la tête autour de ce divorce... Et si les scénaristes avaient choisi d'achever Karl à la place de Orson ? Eh bien ce serait à la fois surprenant et idiot. Bree et Karl ont une alchimie parfaite, un des rares bons éléments apportés à la série dernièrement, ce serait dommage de s'en passer. Cela ne m'empêchera pas de gueuler comme un putois dans la prochaine review s'ils ont choisi la facilité en tuant Orson ! Vous l'aurez compris : quoiqu'il arrive, je ne serais pas content. lls se sont mis dans la merde tous seuls en même temps...

   Terminons par la dernière intrigue, hors-crash celle-ci, qui est comme de par hasard la meilleure de l'épisode, et de loin : la folie de Katherine poussée à son paroxysme. Aucune surprise à la base : elle fait accuser Mike d'avoir tenté de la tuer en la poignardant. Susan nous fait donc son numéro et là, THE bonne idée : elle demande à la fille de Katherine, Dylan, de venir au chevet de sa mère et découvre alors qu'elle s'est inventée une vie avec Mike et que son cas est encore plus grave qu'elle ne le pensait. La scène où Katherine se met à pleurer, à crier, à courir partout pour finalement s'effondrer dans le couloir de l'hôpital était absolument brillante ! Dana Delany nous a offert une prestation quatre étoiles bouleversante.      

// Bilan // Comme chaque année, l'épisode événement de Desperate Housewives tourne plus ou moins à la castastrophe mais c'est de pire en pire puisque les scénaristes ne prennent même plus la peine de chercher de nouvelles idées : ils se contentent de faire du copier-coller en espérant sans doute que l'on n'y voit que du feu. Malgré tout, il y a quelques bons moments de tension et une scène magistrale dont on se souviendra sans doute en repensant à la série quand elle sera terminée...

The Bahamas Triangle // 4 2oo ooo tlsp.

   Vous vous souvenez des Vacances de l'Amour d'AB Productions, non ? Evidemment, c'est inoubliable ! Eh bien cet épisode spécial Bahamas d'Ugly Betty y ressembler à s'y méprendre, les moyens en plus bien entendu. Les dépaysants paysages de carte postale ont un charme et une énergie dont la série avait besoin pour nous réveiller un peu après une avalanche de mauvais épisodes. La mission est plutôt réussie dans l'ensemble même si on est encore très très loin du guilty-pleasure que l'on aimait tant. Les scénaristes se sont amusés à mettre un peu de bordel dans les couples, à tel point qu'au bout du compte, Betty retrouve les bras de Matt. Cela devait bien arriver. Je n'en suis pas spécialement content mais au moins, ça, c'est fait, comme on dit ! On attend maintenant la rupture définitive, à moins que les scénaristes aient dans l'idée de finir la série sur... je ne sais pas... un truc aussi nul que leur mariage par exemple ! Autre couple à se retrouver mais c'est déjà plus surprenant : Wilhelmina et Connor. Nope, il n'est pas mort. Ca, on s'en doutait. Son apparition à la Daniel Craig dans Casino Royale a fait son petit effet, d'autant que Grant Bowler ressemble (un peu) à l'interpréte de James Bond. Au niveau de l'intrigue en elle-même, ce n'était pas très intéressant, le but étant clairement de s'en débarrasser une bonne fois pour toutes et trouver un moyen de faire rester Wilhelmina à Mode. Ca aussi, c'est fait !

   Les péripéties amoureuses de Betty ont été accompagnées des péripéties professionnelles habituelles. Un shooting qui tourne mal, on connaît la chanson... Et en parlant de chanson, une star de la musique est venue faire une apparition : Shakira ! Elle doit dire quatre mots en tout et pour tout mais c'est pas grave, elle est juste venue faire la promo de son album (mauvais, mais ça c'est une autre histoire) et on nous a d'ailleurs collé le titre Gipsy en fin d'épisode. Pas très inspiré tout ça, d'autant que j'ai bien l'impression que Shakira n'a même pas fait le voyage aux Bahamas. Ses scènes ressemblaient à du fond vert. Pour en revenir aux couples, un autre s'est reformé, si tant est que l'on puisse parler d'un couple : Amanda et Daniel ! Je ne sais pas où cela va nous mener mais je les aime bien ensemble. Ca me rappelle le début de la série. Nostalgie... Et puis chez les Suarez, car ils sont là cette semaine (enfin toujours pas Ignacio et personne ne s'en plaint), Hilda retombe dans les bras du bad boy Bobby. Je ne sais pas pourquoi mais je l'aime bien celui-là. Peut-être parce qu'il est moins insipide que Archie et à peu près tous les autres personnages masculins de la série, Marc mis à part. C'est marrant quand même. Hilda a à peu près tous les droits tandis que Betty doit toujours vivre comme une nonne. Jamais compris ce choix des scénaristes. Sinon, bonne nouvelle pour la suite : Marc devient l'assistant de... Daniel ! Cela va sûremement durer un ou deux épisodes à tout casser mais ça rompra la monotonie malgré tout. Puis les scènes partagées entre les deux personnages étaient sympas dans cet épisode. Je me suis rendu compte que leur duo n'avait jamais été testé. On va voir ce que ça donne !   

// Bilan // Sans parler de bon épisode, on peut dire que ce petit voyage aux Bahamas a été bénéfique pour secouer un peu tous les personnages et les amener vers de nouvelles intrigues pas forcément prometteuses, pas forcément inédites, mais autres que celles développées en ce début de saison, qui étaient assez minables.

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