Desperate Husbands

Il fallait bien que cela arrive un jour ... Desperate Housewives a enfin son pendant masculin, sur ABC bien sûr. C'est en tous cas comme cela que l'on présente la série, d'ailleurs on retrouve à la production Charles McDougall, déjà derrière le succès de nos beautés desespérées. Il s'agit de quatre hommes, tous chefs d'entreprises, accros au travail, qui doivent aussi gérer leurs vies privées mouvementées. Ils se réunissent régulièrement au golf pour se faire des confidences, particulièrement sur leurs femmes avec qui rien n'est jamais facile.

Ce n'est pas la première fois que ce type de séries, centrées sur un groupe d'hommes, voit le jour. Mais jusqu'ici tous les essais se sont transformés en échec, on se souvient par exemple de Trois hommes sur le green ou de The Mind of married man sur HBO. Peut-être que cette fois sera la bonne ! Au casting on retrouve plusieurs têtes connues : Michael Vartan (Alias), Dylan McDermott (The Practice), John Malina (A la maison blanche) et Christopher Titus (Titus). C'est le 27 Septembre à 22h que va débuter la série, en post-Grey's Anatomy, une case qui aura subi bien des modifications la saison dernière jusqu'à ce que Men In Trees y fasse son trou. Je vais vous avouer un truc : je rêve que Big Shots se plante et que Men In Trees retrouve SA case ...

Petite preview pour finir :

I'll be back !

Une série centrée sur la femme de Terminator, voilà qui est innatendu. Les événéments de ce pilot se situent entre la fin de Terminator 2, le jugement dernier et le début du 3e opus. Autant vous prévenir tout de suite, je n'ai jamais vu un seul film de la série des Terminator. Alors forcément, j'ai un peu pataugé pour comprendre, notamment cette histoire de Skynet. Il aurait été bon d'expliquer un peu mieux la situation parce que tous ceux qui n'ont pas vu Terminator, ou qui ne se s'en souviennent plus très bien, risquent d'office de ne pas regarder la série. Les fans par contre seront sûrement comblés ...

La FOX a mis les petits plats dans les grands et on sent bien tout au long du pilot qu'il y a pas mal d'argent derrière tout ça. Pas mal d'effets spéciaux assez réussis, un travail de maquillage sur les robots parfait, une ambiance fidèle au film (enfin je pense ...) et tout plein de coups de feu et d'explosions en tous genres. On est bel et bien dans une série d'action qui a décidé de nous en mettre plein les yeux. Remarque, il faut bien compenser le scénario douteux et les dialogues insipides par quelque chose ! Ben oui, toute cette histoire est bien ridicule. Voici les grandes lignes selon Series Live : Sarah Connor a réussi à vaincre le Terminator envoyer du futur piur tuer son fils adolescent, John. Sarah et John se sont alors retrouvés seuls dans un monde très dangereux et complexe. Devenus fugitifs, ils doivent faire face à des ennemis provenant du futur mais aussi du présent et qui peuvent attaquer à n'importe quel moment ! La série s'intéresse au moment à partir duquel Sarah cesse de fuir et décide de lancer une offensive contre son ennemi. Son fils de 15 ans, John, sait qu'il sera peut être le futur sauveur de l'humanité, mais il n'est pas encore prêt à devenir un leader. Il va de façon inextricable se lier à Cameron, une énigmatique étudiante de son lycée, qui s'avérera être bien plus que sa confidente dans le futur. Mais Sarah et John ne sont pas seulement  menacés par différents assaillants venus du futur mais aussi par James Ellison, un agent du FBI, qui va de façon surprenante devenir l'un de leurs précieux alliés par la suite. (Je n'aurais pas pu mieux expliquer)

J'ai trouvé les acteurs principaux assez convaincants : que ce soit Lena Headey (aux faux airs d'Evangeline Lily en plus vieille) en Sarah Connor ou son fils interprété par Thomas Dekker, le pote de Claire dans Heroes. J'aime bien ce dernier et j'aime bien la complicité du fils et sa mère dans la série. C'est le seul élément un tout petit profond du pilot. Le reste n'est fait que de scènes d'action bien faites mais sans fond. Vous me direz, c'est le propre des scènes d'action non ? On ne réfléchit pas et on fonce. Je suis sûrement un télespectateur qui réfléchit trop, du coup je ne peux pas me contenter de ces pétarades en tous genres. Et puis honnêtement il y a certains passages où l'on dépasse les limites du ridicule, par exemple quand le méchant robot prend la voix de Sarah. C'était à mourir de rire et vu que la série se prend pas mal au sérieux, ça ne passe pas du tout. En plus il y a un détail qui me semble être une incohérence : le méchant robot doit appuyer sur les cordes vocales de Sarah pour pouvoir prendre sa voix mais deux secondes après la gentille robot(e) prend la voix de John sans avoir recours à cette technique. Pas logique a priori. Bref, tout ça manque cruellement de subtilité mais je suppose que c'est le genre qui veut ça.

// Bilan // Pour qui aime les séries d'action sans prise de têtes, The Sarah Connor Chronicles est faite pour vous ! Vous ne serez pas déçu. Qui a aimé les Terminator devrait aussi apprécier. Pour les télespectateurs un peu plus exigeants (et pardon pour mon élitisme primaire) ça m'étonnerait que vous y trouviez votre compte. Après, on ne peut pas nier que c'est très prenant et que l'on ne s'ennuie pas une seule seconde. Reste à savoir si sur la durée ça peut rester aussi prenant. La série débarquera sur la FOX à la mi-saison et je n'arrive pas à savoir si ça peut marcher. Disons que oui, ça peut marcher, couplé à 24 ou Prison Break, mais je reste persuadé que la série s'adresse trop à ceux qui connaissent déjà bien la franchise Terminator et laisse les autres sur le carreau.

A venir : Les pilots de Californication et Reaper.

Après une saison 2 bien décevante à mes yeux, Prison Break est de retour pour une saison 3 qui s'annonce bien différente des deux premières mais avec un retour à la case prison ! Comme vous pouvez le voir sur cette photo promo du cast, il y a plusieurs nouveaux personnages dont deux visages féminins. Il faut dire qu'à part Sara Tancredi, les femmes sont très peu présentes dans la série. Justement, en ce qui concerne l'interpréte de Sara, Sarah Wayne Callies, elle sera absente des premiers épisodes pour cause de grossesse.

Nous avions laissé Michael Scoffield dans une prison du Panama à l'ambiance très glauque, tandis que son frère Lincoln était définitivement innocenté. La violence risque d'être très présente. Retour de la série prévu le lundi 17 Septembre à 2oh sur FOX. Après des audiences en demie-teinte pour la saison 2, il va falloir relever le défi de reconquérir des télespectateurs et surtout de renouer avec la qualité de la saison 1 ! Personnellement, j'espère que ce sera la dernière saison. Dès le 18 Septembre, retrouvez une critique du 3o1 sur ce blog.  Et pour les impatients, les 17 premières minutes sont visibles sur la toile mais le lien YouTube is no longer available. Petit trailer quand même ici.

Serez-vous au rendez-vous de cette saison 3 ?

La fille coupée en deux, oui mais pas en parts égales ...

Ce n'est pas un grand coup de coeur mais c'est un coup de coeur quand même. Disons que le film est trop inégal pour remporter toutes mes faveurs mais il y a de très bons passages et surtout, les acteurs sont (presque) tous formidables. Claude Chabrol a encore frappé.

AlloCiné a dit : Une jeune femme qui veut réussir dans la vie et dont le rayonnement séduit ceux qui l'entourent, s'éprend d'un écrivain prestigieux et pervers, et épouse un jeune milliardaire déséquilibré. Il faut avouer que ce résumé est un peu bref et pas très éclairant pour qui n'a pas vu le film. Mais en fait, que dire de plus ? C'est la trame de départ et on brode là dessus pendant 1h5o. Les 3o premières minutes sont longues, très longues, pour la première fois de ma vie j'ai failli m'endormir au cinéma. Puis ensuite, l'intérêt est peu à peu suscité et finalement on est content d'être là, bien éveillés. Vous aurez compris que dire que l'héroine du film est coupée en deux est une image. C'est un triangle amoureux avec d'un coté un écrivain d'un âge déjà bien avancé, François Berléand et de l'autre un jeune jet-setteur un peu cinglé, Benoît Magimel. Et au milieu coule Ludivine Sagnier, dans le rôle d'une miss météo naive et peu farouche. Sa relation avec l'écrivain est très particulière, l'homme est un peu pervers et l'entraîne dans des soirées très spéciales, des soirées échangistes quoi. Peut-être même sado-masos mais le film reste sobre de ce coté là et ne nous montre pas grand chose. Si ce n'est Ludivine Sagnier qui se déguise en paon le temps d'un jeu coquin. Original. Mais le problême c'est que la plupart des scènes entre ces deux là tournent vite au bla bla gonflant et l'excellent Berléand ne peut rien y faire. Son personnage est bien peu sympathique, sa femme (oui parce qu'il est marié) dit oui à tout, elle est parfaite, mais vraiment, donc horriblement ennuyeuse et puis Mathilda May joue une vamp fort désirable avec brio. On regrette même de la voir si peu au cinéma. C'est dommage, elle est plutôt douée. De l'autre coté nous avons le jeune héritier qui tombe fou amoureux de Ludivigne Sagnier et qui est prêt à tout pour la conquérir, quitte à être lourd et ridicule et puis à force de témérité il arrive à ses fins. Bon il lui aura fallu un an mais il y arrive. Ils se marient même. Mais depuis que son vieux beau l'a quittée, la fille coupée en deux ne fait que penser à lui et son mari, elle ne l'aime pas vraiment. Sa belle famille est très prout-prout, forcément, et la mère de Benoît est excellente ! La mère de famille coincée type mais super drôle du coup. C'est une actrice que je ne connaissais pas qui l'interpréte, Caroline Sihol, et elle excelle dans une scène clé où elle raconte un événement passé dans la jeunesse de son fils. Troublant. Benoît Magimel est rayonnant et énervant. C'est la première fois que je le vois dans un rôle un peu décontract' et ça lui va plutôt bien. Quant à Ludivine Sagnier, je suis un fan de la première heure et je fais en sorte de ne rater aucun de ses films. Il se toruve qu'elle fait souvent d'excellents choix, ne serait-ce que Les chansons d'amour (cf critique sur ce blog) dernièrement, ou encore Une Aventure, Swimming Pool, 8 femmes ... Le rôle lui va à merveille (quoique qu'elle n'est pas toujours physiquement à son avantage), comme si Chabrol l'avait écrit pour elle. Dans la dernière scène, en plus d'être magnifique, elle a quelque chose dans le regard de très émouvant. Parlons-en de la fin du film ! En fait, j'aurais aimé qu'il s'arrête à la suite de l'étonnant et choquant retournement de situation. Les quelques minutes qui suivent sont inutiles à mes yeux, sauf la toute fin avec cette scène tranchante où le titre du film prend encore plus de sens.

Parce que les acteurs sont excellents et parce que tout est fait avec beaucoup de finesse et de classe, de distinction même, parce qu'il s'agit quand même de perversité, j'ai aimé ce film. Et tant pis pour les longueurs. Beaucoup de critiques jugent ce film comme le meilleur Chabrol. J'en ai vu trop peu pour pouvoir infirmer ou confirmer leurs dires mais ça m'a donné envie de découvrir l'oeuvre de Chabrol dans sa totalité ...

Filthy Rich

A défaut de pouvoir vous commenter le pilot PreAir (il n'est pas disponible sur la toile, comme de nombreux autres), je vais vous présenter une des séries les plus attendues de la rentrée à travers des bandes-annonces promo et le photoshoot de la saison 1. Mais d'abord un résumé made in AlloCiné.

Les Darling sont une des familles les plus puissantes de New York. Dans la droite lignée des Kennedy, ils ont l’argent, le pouvoir, des ambitions et une fâcheuse tendance à se retrouver dans des situations impossibles, à fricoter avec des gens peu recommandables… S’ils n’avaient pas Nick George, leur avocat, pour les tirer d’affaire, pour éviter la Une des magazines trash ou, pire, la prison, leur declin aurait commencé depuis bien longtemps. Pourtant Nick, avocat idéaliste, a longtemps refusé sa destinée : servir les Darling. Avant lui, son père s’était livré corps et âme à cette famille destructrice en devenant leur conseiller. Nick ne sait pas si servir les Darling est une chance ou une sentence…

Si Dirty Sexy Money est d'ores et déjà annoncée comme un succès (mais il faut se méfier ...) c'est avant tout parce que le casting de la série est prestigieux. On retrouve Peter Krause, un des héros de Six Feet Under, dans le rôle principal de Nick George (Merci ABC de recycler un autre acteur de SFU après Rachel Griffiths dans Brothers & Sisters) mais aussi Donald Sutherland (de nombreux films au cinéma et récemment vu dans Commander in chief), William Baldwin, Blair Underwood (LAX, Sex & the city) ou encore Samaire Armstrong (The OC). Du coté de la production, on ne retrouve pas n'importe qui : Greg Berlanti (Dawson, Everwood, Brothers & Sisters) et Bryan Singer (Dr House, Heroes, X-Men, Superman Returns ...)

Trois vidéos sont disponibles pour vous faire une petite idée de ce que donne la série : d'abord une bande-annonce, puis une promo intitulée Filthy Rich qui présente les intrigues principales et enfin une seconde promo nommée Meet the Darlings, qui comme son nom l'indique nous emmène à la découverte des membres de cette drôle de famille.

La série fera ses débuts sur ABC le mercredi 26 Septembre à 22h, la case qui n'a pas réussi ces dernières années à The Nine ou encore Invasion. Espérons que cette fois ci le succès sera au rendez-vous, la série bénificiera d'une diffusion post- Private Practice. Review du pilot quelques jours après sur ce blog bien sûr. Et vous, regarderez-vous ?

A l'occasion de la diffusion de Brothers & Sisters pour la première fois en France, ce soir sur Fox life à partir de 2oh45, découvrez la bande-annonce de la saison 2 qui commencera le 3o Septembre sur ABC.

EDIT: Et voici une seconde promo avec des images inédites du 2o1 ! (la précédente promo ne faisait que reprendre des images de la saison 1)

Bien évidemment, vous retrouverez les commentaires épisodes par épisodes de la saison 2 sur le blog !

Du 22 au 28 Août

Nouveaux projets : Il était derrière Angel et plus récemment Drive, Tim Minear va collaborer à nouveau avec Todd Holland pour une nouvelle série intitulée Miracle Man. Ils avaient déjà travaillé ensemble sur l'excellente Wonderfalls. Cette série dramatique sera centrée autour d'un ex-télévangeliste qui a perdu la foi mais dont Dieu se sert pour réaliser des miracles. Un projet de la FOX traîne maintenant depuis quelques mois mais il semble toujours d'actualité. Hackett racontera l'histoire d'un ex professeur de Yale, un peu rebelle, qui décide de partir enseigner dans un lycée public de l'Ohio. La série sera réalisée par Barry Sonnenfeld (l'homme derrière le pilot de Pushing Daisies) et le rôle principal a été attribué à Donal Logue (le papa dans Parents à tout prix) Et toujours sur FOX, une nouvelle série médicale pourrait voir le jour : This might hurt. Il s'agira d'un cabinet privé de médecins avec entre autres un gynéco, un pédiatre ... Sur le papier ça ressemble à Private Practice ... Enfin, le papa de Nip/Tuck avait un projet qui lui tenait à coeur depuis longtemps et il est sur le point de voir le jour sur FX. Il s'agit d'un gynécologue, marié et père de deux enfants qui décide de changer de sexe. Le plan de Murphy est déjà trés clair : la première saison traitera de la révélation du secret du personnage, la seconde du travestissement en femme, la troisième l'opération chirugicale et la quatrième de sa nouvelle vie en tant que femme et sa recherche de l'amour. Du coté de la co-production on retrouvera Brad Pitt ! Ce projet ambitieux devrait s'intituler 4 Oz, c'est-à-dire le poinds moyen d'un pénis (113 grammes quoi) Des projets intéressants donc ...

Le film X Files 2 avance petit à petit. Le scénario de Chris Carter a beaucoup plu à David Duchovny. Tout est bien sûr top secret pour l'instant mais le début du tournage ne devrait pas tarder. Gillian Anderson sera de la partie, of course. Et rappellons à cette occasion que le film Sex & The City va lui aussi être tourné prochainement avec le casting original, Mr Big inclus. Quant au remake de Dallas, il est toujours au stade de projet. Paraît que ce sera finalement une comédie, une sorte de pastiche qui se moque du soap original. Ca risque de ne pas palire aux puristes. John Travolta est le seul qui devrait bel et bien participer à l'aventure, tous les autres noms qui circulent sont faux, Jennifer Lopez par exemple.

Découvez au fur et à mesure de la semaine les bandes-annonces et les photos promos des séries de la rentrée !

http://desnewsenseries.blogtrafic.com

Après Chuck et The Big Bang Theory qui traitent cette saison des geeks, voici Aliens In America ! Alors là on est face à un geek du type "boulet du lycée" à qui personne ne veut parler, la cilble préféfée des moqueries. Pour le rendre "populaire" ses parents décident, sur le bon conseil d'un conseiller d'éducation, de participer à un échange inter-scolaire ! Mais ce qu'ils ne savaient pas c'est que le lycéen serait Pakistanais ! Dans une Amérique post-11 Septembre, il va être bien difficile de faire accepter ce garçon de confession musulmane dans un lycée (et une ville) où les préjugés sont rois. Et on le voit dès le premier jour d'école pour Raja : il passe pour un Alien !

Ma review va être assez courte : cette sitcom est plutôt prometteuse. On ne peut pas dire que l'on soit hilare devant le pilot mais en tous cas ça fait plaisir de voir une sitcom sympathique qui traite d'un sujet un peu ambitieux : le racisme et les préjugés. Aliens in America réussit là où Cavemen échoue complêtement. On ne peut pas parler de grande subtilité, on ne peut pas dire que le pilot soit vide de tous clichés mais on sent que c'est fait avec beaucoup de bienveillance sans tomber dans le niais ou le facile. La mère du héros est l'exemple type de la mère de famille américaine de base et elle fait beaucoup sourire. Le père lui est très effacé. La version définitive du pilot va voir un changement de casting puisque c'est un autre acteur qui jouera le père. Peut-être sera-t-il un peu plus présent. Le héros, Justin, sans être un personnage transcendant est sympathique. On voit assez peu la soeur mais elle semble en tenir une bonne couche, niveau superficialité. Et puis Raja bien-sûr, finalement le vrai héros de la sitcom, est super attachant, il paraît super optimisme et très content d'être là. Il est marrant, de par son accent et sa bouille puis son coté décalé, forcément, est intéressant !

// Bilan // Rien de bien révolutionnaire dans Aliens In America, on retrouve une narration type Malcom, une réalisation assez passe-partout, mais c'est malgré tout une bonne surprise puisque ce pilot est intelligemment écrit et certains passages sont marrants. La CW décroche enfin un bon point ! La série sera associée à Everybody hates Chris qui entamera sa 3e saison. Le combo peut fonctionner. Si la série peut un temps soit peu faire évoluer les mentalités de certains télespectateurs qui la regarderont alors le pari sera réussi.

A venir : Le pilot de Sarah Connor's Chronicles.

2x o6  Nice Day For A Dry Wedding

Je ne vais pas y aller par quatres chemins les amis : je suis en colère, pire je suis FURAX ! Qu'est-ce que c'est que ce season finale ?? Pourquoi Men In Trees a été excellente tout au long de la saison et ce qui aurait dû être le season finale de la saison 1 (et qui se trouve finalement être un épisode lambda de la saison 2) est aussi mauvais ?? Y'a un truc que je ne pige pas. J'ai l'impression que l'épisode a été écrit à la va-vite (quoiqu'il y a certains trucs, fallait y penser putain) et le montage nom de Dieu, je n'ose même pas l'évoquer ... C'est une catastrophe. Par exemple, la scène où Annie et Patrick sautent dans le lac a été montée par un manchot, c'est pas possible autrement. Un coup ils sont l'un à coté de l'autre, la seconde suivante 1 métre les séparent. Et puis alors les doublures sont super discrétes, pires encore que la mémorable doublure de Bree dans le 315 de Desperate Housewives. C'est dire. Les personnages parlent mais les lèvres des acteurs ne bougent pas. Et puis il y a des tas d'autres détails dont je vous ferais part au fur et à mesure de la review.

Le précédent épisode nous avait laissé sur quelques cliffs dont l'annulation du mariage de Patrick et Annie après que les préparatifs se soient transformés en boulettes en rafale. Eh bien il aura suffit d'un dialogue de 3o secondes pour qu'Annie revienne sur sa décision. Le mariage est de nouveau d'actualité. Ce qui m'a paru au départ un peu rapide n'est finalement pas une si mauvaise idée. Cela nous évite mille et une targiversations. Bien sûr le mariage a des allures de fin du monde avec un bon vieil orage qui éclate au moment fatadique du "I Do". Patrick n'a pas le temps de le prononcer qu'il se prend la foudre sur le coin du nez et s'effondre devant l'assistance estomaquée. Outre le fait que l'effet spécial utilisé pour la foudre est très cheap, il est clair que c'est complêtement ridicule. Et deviner quoi ? Une fois à l'hopital, quand Patrick se réveille il est amnésique ! Bon là j'avoue que c'était touchant de voir Annie si désemparée. Mais bon. Foutage de gueule quand même. Et puis alors le coup de la prière du pasteur qui réveille Patrick, no comment. A coté de ça on a les parents d'Annie qui se déchirent. Ca sort un peu de nulle part. Comme le fait que Jerome décide tout à coup de se raser et de redevenir le gentleman qu'il était dans sa jeunesse. La mère d'Annie et lui flirtent un petit coup. Mignon mais sans intérêt. L'engueulade entre Annie et son père est déjà plus intéressante, l'issue poignante. Et au final, Patrick et Annie ne sont toujours pas mariés. Damn.

En vrac, Celia et Dick m'ont encore fait beaucoup rire, menottés l'un à l'autre, même si leur storyline fait du surplace. Buzz est enfin reviendu ! Ouf. Par contre, pas de traces de son fils, qui est quand même le frère du marié. Dommage. Celia et Mai se réconcilient au chevet de Patrick. Facile mais inévitable. Theresa et Ben se font la tête, à tel point que Ben ne vient pas au mariage. N'importe quoi. Le petit girlie talk entre Jane, Theresa et Sarah était sympa cependant. Plus de scènes comme celle là serait bien agréable. Bon, Sarah et son pasteur nous ont fait peur mais finalement tout est bien qui finit bien pour eux. La scène sous la pluie, en plus d'être clichée, semblait très forcée.

Abordons le point très positif de l'épisode : le retour en force de Jane !! Je l'attendais avec impatience et je n'ai pas été déçu ! Que ce soit sa complicité avec Marin, ses interactions avec les différents personnages ou encore son boulet de copain, frère d'Annie, tout était réussi. Je ne sais pas si c'est dû à l'actrice ou à autre chose mais j'ai pris mon pied de ce coté là. Et voilà qu'elle va se marier avec le plow guy, Sam ! Je ne m'attendais pas à ça. La bonne nouvelle, c'est que ça veut (peut-être) dire qu'elle va rester à Elmo définitivement !!! Et je m'en réjouis. (Sauf si du coup le personnage perd en vitalité) Les deux demandes en mariage m'ont bien fait rigoler. J'adore ces deux là.

Pour terminer, parlons bien évidemment de Marin et Jack !! Alors d'abord une petite remarque : dans les derniers épisodes, la voix off de Marin était de moins en moins présente, bon soit, mais Marin elle-même passait presque au second plan. Forcément avec tous ces personnages et ces multiples storylines, elle se retrouve un peu noyée dans la masse et c'est dommage. C'est quand même l'héroine merde. Quand on voit comment a avancé le couple Annie/Patrick durant la saison et qu'on compare avec celui de Marin et Jack, on se dit qu'il y a comme un problême. Ils prennent leur temps ... Finalement, Jack s'en va bien en mer pour quelques mois (sauf s'il décide de revenir plus tôt que prévu ...) mais avant de partir, on a droit aux adieux déchirants du couple qui se reforme !! C'était mignon. Dommage que le baiser final soit si peu passionné. Ca vaut pour tout l'épisode ce que je vais dire : j'ai l'impression qu'il n'y eu qu'une prise pour chaque scène.  Ah et au fait, le retour de Cash ne sert strictement rien.

// Bilan // Les deux derniers épisodes de la saison (Oui bon, c'est pas vraiment ça mais passons) se sont révélés bien décevants, pas du tout à la hauteur du reste de la saison 1. Une impression de travail bâclé. Tant au niveau du scénario que de la réalisation et de la post-production. J'espère que l'épisode va être remonté avant sa diffusion sur ABC (ils ont eu le temps hein depuis Fevrier ...) parce qu'en l'étât c'est pas diffusable. Je crains qu'il y est finalement trop de personnages et que l'ensemble devienne fouilli à force. Ils avaient su bien gérer tout ça pendant la saison mais là, z'ont fait n'importe quoi. Je suis sûr que le tir sera rectifié pour la saison 2 mais j'ai très peur que ça fasse fuir les télespectateurs ce bordel. Déjà que la nouvelle case de la série est suicidaire mais alors si en plus la qualité n'est plus au rendez-vous ... En tous cas, maintenant il faudra attendre mi-Novembre pour voir la suite de la série et le vrai début de la saison 2. Ca va être bien looong. 5/1o

2x o5  Vision Thing

Après un début de saison excellent, ce qui devait arriver arriva : ce cinquième épisode déçoit. On retrouve un Big Love type saison 1 : une série de grande qualité mais parfois un peu ennuyeuse. Et la faute revient surtout à Bill et ses affaires. Cette histoire de business autour des machines à sous est tout sauf passionnante. On sent déjà que Bill va encore avoir des ennuis, cette fois à cause de son oncle en qui il a une confiance aveugle. Le problème c'est que cet oncle n'a pas autant d'argent qu'il le prétend et en plus il soudoie déjà Lois. On va passer rapidement sur cette partie de l'épisode qui m'a fait plus d'une fois décrocher de l'écran. (J'ai eu le temps de faire ma liste de courses dans ma tête pendant ce temps là)

Cette Rhonda est fascinante de perversion. Elle est prête à tout pour arriver à ses fins et elle mène un peu tout le monde à la baguette, en l'occurence Sarah. Depuis sa fugue, personne n'a de nouvelles d'elle chez les Henricksons sauf Sarah. Rhonda vient la solliciter pour lui trouver un abri. Alors Sarah, bonne fille, décide de l'aider et demande à son copain de l'héberger une nuit ou deux. Cette petite peste prétexte une tentative de viol, rien que ça, pour ne pas rester chez lui et c'est finalement Heather qui la recueille. On verra comment va se passer la co-habitation mais je sens que ça va donner ...

La religion est un thème finalement assez peu abordé par la série jusqu'ici, préjudice réparé dans cet épisode. Le sujet est amené habilement à travers Nicky qui se rend compte que l'école où est inscrit le petit Wayne a tendance à endoctriner les enfants vers la religion catholique. Ca ne lui plait évidemment pas du tout, de par son éducation mormon. Alors elle va décider de retirer son fils de l'école privé pour lui donner des cours à domicile. Elle va vite comprendre que ce n'est pas une mince affaire quand Wayne fugue ! Enfin il n'a pas vraiment fugué, il a juste trouvé une occupation qui l'a rendu invisible quelques minutes aux yeux de tous. Panique général chez les Henricksons pour le retrouver. Dans la foulée, Margene se mange une grosse baffe de la part de Nicky. Enorme. Le petit est retrouvé et Nicky comprend que Wayne doit retourner dans son école parce qu'il s'y sent bien. Une fois de plus, Nicky nous apparaît à la fois fragile et émouvante. J'ai bien aimé cette petite parenthèse religieuse.

Du coté du camp mormon, voilà que Lois a décidé d'interner Wanda. Elle paraît un peu cinglée la vieille mais au fond, elle fait souvent de bons choix. Joey n'est évidemment pas content, d'autant que Lois s'est aussi mise dans la tête de lui faire prendre une seconde femme. Ca non plus n'est pas au goût de Joey qui aimerait quitter le camp mais qui n'ose plus, il a déjà essayé par le passé (cf saison 1) et ça n'avait pas été concluant du tout. Wanda ne serait pas contre une deuxième femme pour Joey. Du coup ce dernier essaye de trouver un peu de réconfort et d'aide en la personne de Barb. Bill ne veut plus parler à Joey depuis l'affaire de la cassette mais il se résout à lui offrir un poste dans son entreprise.

J'ai gardé la meilleure partie pour la fin. Encore qu'au départ je n'étais pas vraiment convaincu. On nous amène une storyline qui devait arriver tôt ou tard : et si Bill prenait une quatrième femme ? Je ne pensais pas que ça arrvait si tôt dans la série, en saison 3 peut-être mais pas avant. On n'en est pas encore là mais en tous cas Bill craque sur une serveuse, Ana, et c'est réciproque. Je crois que l'on peut parler de coup de foudre. Il va même jusqu'à retirer sa bague de mariage ... C'était un peu gros mais bon, Margene les surprend au Diner en train de flirter on va dire, pour être plus précis elle lui essuie tendrement la bouche ! On aurait pu croire que Margene le prendrait mal et il n'en est rien. Elle va à la rencontre d'Ana, se faisant passer pour une cliente comme les autres et elle engage la conversation. Les deux femmes ont l'air de bien s'entendre, Margene semble assez enthousiaste. Je ne sais pas si cette histoire ira jusqu'à l'arrivée de cette femme dans la famille mais ça risque de bouleverser pas mal de choses dans les épisodes à venir. Je sens déjà que Nicky va piquer une bonne crise ! Même si ça me paraît un peu tôt, on ne peut qu'être excitée par cette nouvelle storyline. 

// Bilan // Du bon et du moins bon dans cet épisode. Comme en saison 1 les affaires de Bill sont ennuyeuses à mourir et plombe un épisode déjà pas super rythmé, sauf sur la fin. Première fausse note de la saison.

Super Jaimie New Generation

Après avoir vu le pilot de Cavemen je pensais que l'on ne pourrait pas faire pire cette saison. Un peu plus et Bionic Woman gagnait la palme du pilot le plus pourri de l'année (Bon en même temps, il m'en reste encore quelques uns sous le coude ...) NBC a visiblement voulu surfer sur la vague Heroes et proposer une nouvelle série avec des super-héros et des effets spéciaux. Et quand je dis spéciaux, c'est le mot ! Les effets sont très spéciaux, dans le genre mauvais effets spéciaux, cheap au possible. S'il n'y avait que ça encore, ça passerait. Mais malheureusement il y a encore beaucoup à dire sur les faiblesses de ce pilot ...

Vous connaissez Super Jaimie ? Les plus jeunes d'entre nous ne connaissent probablement que de nom. C'est mon cas, je n'ai jamais vu ne serait-ce qu'une seconde de cette série culte des années 7o. Au moins, le visionnage de ce pilot n'a souffert d'aucune comparaison avec l'original. Alors c'est l'histoire de Jaimie, une fille un peu paumée qui élève seule sa soeur depuis la mort de leur mère et qui bosse dur dans un bar pour vire à peu près décemment. Elle a du quitter la fac il y a quelques mois parce qu'elle ne pouvait gérer son travail, sa soeur et ses cours à la fois. Elle a un petit-ami, professeur à l'université et elle est enceinte de lui. Toute sa vie va se trouver bouleverser quand elle va être victime d'un grave accident de voiture où elle aurait clairement dû mourir. Mais derrière cet accident se cache en fait un complot, dont son petit-ami est complice, qui vise à la faire de venir une femme bionique en remplaçant certains de ses membres par des machines, pour faire simple. (et si j'ai bien compris) Une fois sauvée du coma elle va développer des pouvoirs comme celui de courir à une vitesse hallucinante ou encore de faire des sauts très impressionnants.

L'ambiance de ce pilot est tout bonnement glaciale ! La série est tournée à Vancouver, bon ça ce n'est pas un problême en principe, d'autres l'ont fait (X-Files par exemple) mais il ressort une impression de ... de ... en fait aucune émotion ne passe. Les couleurs sont ternes, les acteurs sont fades, sans relief, il ressort une impression de tristesse ! Voilà, j'ai trouvé le mot. Tristesse. Ce pilot m'a foutu le cafard, littéralement. En plus d'être paumée, Jaimie semble maléable et idiote. Elle se laisse faire. On lui annonce qu'elle est devenue bionique, ça ne lui fait ni chaud ni froid. Elle se rebelle vite fait, histoire de donner un peu d'intérêt à ce pilot mais elle finit très vite par rejoindre cette étrange équipe. Elle ne pose pas tellement de questions, elle reste passive. La scène où elle saute d'un immeuble à l'autre est totalement ratée. On sent qu'ils ont voulu se la jouer Peter Petrelli mais c'est totalement raté. De la musique à la réalisation. Sinon, on a un peu de mal à comprendre où ils veulent en venir et à quoi va servir Jaimie dans les futurs épisodes. Et pour ma part, je ne le saurais jamais puisque je ne regarderais pas un autre épisode de cette série, ou alors vraiment si j'ai rien d'autres sous la main(ce qui m'étonnerait fort).

// Bilan // Si NBC pensait renouveler le succès de Heroes avec Bionic Woman, je crois qu'ils se fourrent le doigt dans l'oeil (pour rester poli). La série est sans saveur, à tendance glauque et donne tout sauf envie de revenir pour connaître la suite malgré un petit cliff' en fin de pilot. C'est face à Private Practice et Esprits criminels que la série va devoir se battre. Autant dire que ses chances de survie sont maigres. Ceci dit, on est pas à l'abri d'une surprise ! Je vous conseille tout de même de regarder ce pilot si le coeur vous en dis parce que je l'ai lu plusieurs avis positifs aussi ...

A venir : Les pilots de Aliens in America et de Sarah Connor's Chronicles.

Du 15 au 21 Août

Commençons ces news par le nouveau rebondissement dans l'affaire Kristen Bell. Après avoir refusé le rôle de Charlotte dans la saison 4 de Lost, la jeune actrice, décidémment très courtisée ces temps-ci, vient d'accepter le rôle de Elle dans la saison 2 de Heroes. Elle participera au moins à 13 épisodes. Elle explique son choix d'abord par la proximité géographique du tournage de Heroes par rapport à ses autres engagements. Rappelons qu'elle assure la voix-off de la nouvelle série de CW Gossip Girl. Et elle avoue être assez proche de plusieurs acteurs de la série, ce qui l'a fait définitivement accepter l'offre de Tim Kring. N'étant pas un grand fana de Heroes, je l'aurais préféré dans Lost. Mais bon ...

Un autre affaire est à suivre depuis quelques semaines : celle de Mandy Patinkin et Esprits Criminels. Non, l'acteur ne revient pas sur sa décision, il quitte bel et bien la série et son remplaçant est toujours Joe Mantegna. Mais l'info en plus c'est que l'acteur vient de tourner de nouvelles scènes qui seront intégrées au 1er épisode de la saison afin d'expliquer son départ. A noter que les équipes habituels n'ont pas voulu tourner avec lui ces nouvelles scènes, il a donc fallu trouver des techniciens rien que pour lui. Enfin, sachez que le premier épisode de la saison est en fait l'épisode de la saison passée non diffusée qui parlait d'une fusillade dans une école. La tuerie de Virginia Tech étant encore trop fraîche dans les mémoires à l'époque.

James Masters, l'inoubliable interpréte de Spike dans Buffy contre les vampires, après une apparation cet été dans Saving Grace, va rejoindre le cast régulier de FBI Portés Disparus la saison prochaine. Il interprétera le rôle du détective Mars. Ca ne s'invente pas !

Une info qui me fait hurler de rire : Kevin Federline, le très médiatique ex de Britney Spears, va faire une apparition dans la prochaine saison des Frères Scott. Comme si la série avait besoin de ça pour se décrédibiliser encore plus ...

Séries Renouvelées, Séries annulées : Si HBO a annulé John From Cincinatti, elle a par contre choisi de renouveler Flight of the Conchords malgré des scores faiblards. Entourage satisfait toujours autant la chaîne et reviendra pour une saison 5 tandis que la diffusion de la saison 4 touche à sa fin. SciFi a décidé d'annuler Painkiller Jane dont le dernier épisode sera donc diffusé le 21 Septembre.

Nouveaux projets : CBS n'avait pas retenue le pilot de The Man pour sa grille de rentrée mais elle vient de revenir sur sa décision et d'accorder une chance à cette série avec LL Cool J en vedette en commandant six épisodes pour la mi-saison. C'est un drama policier qui racnte l'histoire d'un flic qui inflitre la nuit des organisations criminelles et qui s'occupe d'un orphelin qu'il a recueilli chez lui le jour. On retrouve dans ce pilot Melinda Clarke (Julie Cooper dans Newport Beach), le tout est produit par Anthony Zuiker, producteur executif des Experts. Un autre projet devrait voir le jour sur CBS cette saison : une série d'aventure autour d'une équipe de chasseurs de trésors free-lance. Une sorte d'adaptation en série de The Amazing race (l'équivalent de notre Pekin Express) tout comme on avait dit que Lost était l'adaption de Survivor (Koh Lanta). Ce pourrait être très intéressant si vous voulez mon avis ...

Retour de Prison Break le 13 Septembre sur M6 ! 3 inédits pour le premier soir puis 2 les semaines suivantes. Début de Vanished sur Téva à partir du 19 Septembre à 22h3o.

Story of The Duques

Depuis quelques années, les chaînes américaines tentent, à intervalles réguliers, de relancer la mode des Prime Time Soap Opera, type Dallas, Dynastie ou Côte Ouest. Sans grand succès. On se souvient encore du bide retentissant de Titans en 2oo1 sur NBC qui s'était arrêtée au bout de 13 épisodes. Et ça n'a pas été la seule tentative. Elles se sont toutes soldées par des échecs. Peut-être est-ce tout simplement parce que le genre est trop codifié pour pouvoir faire autre chose que des copier-coller. Brothers & Sisters a réussi le pari, la saison dernière, de remettre au goût du jour ce genre de séries mais en y apportant une touche plus "respectable" dirons-nous avec un casting quatre étoiles et des dialogues haut-de-gamme. Et puis avec une grande touche de comédie aussi, c'est sûrement là que réside la principale nouveauté. Du coup, CBS, jalouse, est à la recherche de son Brothers & Sisters à elle. Peut-être l'a-t-elle trouvé à travers Cane ?

Comme dans tout bon soap qui se respecte il est question d'une entreprise familiale, ici de rhum et de sucre, implantée en Floride, qui vit des jours difficiles. Pancho Duque est le patriarche de cette grande famille cubano-américaine et il se retrouve face à un dilemne. Soit il concentre l'activité de l'entreprise sur le rhum et abandonne donc la canne à sucre comme l'aimerait son fils Frank (il a reçu une proposition très intéressante de la famille rivale des Duque qui propose de racheter les milliers d'hectares de plantation de cannes à sucre) soit il continue d'assurer les deux activités ce que souhaite son fils adoptif Alex. Il va donc devoir faire un choix pour le bien de son entreprise mais aussi faire un choix qui favorisera l'un de ses deux fils. Forcément, une rivalité se crée entre eux. Alex est marié à l'unique fille de Pancho : Isabel et il a quatre enfants avec elle dont un encore dans le ventre de sa mère. Frank lui est plutôt volage et enchaîne les aventures sans lendemain jusqu'à ce qu'il tombe dans les griffes de la fille des Samuel, la famille rivale des Duque. Parallèlement l'on apprend que pancho et sa femme ont eu un cinquième enfant, une petite fille, mais elle a été kidnappée (tuée ?) par les Samuel. Alex mène sa petite enquête. A coté de cela, les ados de la famille vivent leur petite vie, entre coups de coeurs et coups de gueules amoureux.

Ce pilot de présentation est assez classique mais contrairement à l'impression que j'ai eu au début, il n'est pas ennuyeux. Le problême est que ,pour le moment, on a bien du mal à s'attacher aux personnages. Et puis tout ça manque cruellement d'humour pour contre-balancer avec une certaine austérité dans tous ces rapports familiaux complexes. Les quelques scènes où la famille est réunie ne sont pas réussies parce que l'on ne sent pas vraiment l'idée de clan que les scénaristes veulent pourtant nous imposer. Il n'y a pas tellement de complicité entre eux et le dîner tourne plus en brouhaha qu'autre chose. Mais peut-être aussi est-ce voulu ? Ils sont tous tellement différents que l'on a du mal à les imaginer soudés. Pour le moment. Toutes les générations sont representées, j'ai plutôt bien aimé la matriarche. On la voit peu mais on sent un tempérament de feu et nulle doute qu'elle sera plus présente les épisodes suivants. Le père, comme tous les pères dans ce genre de série, est dur, il ne fait pas de cadeaux à ses enfants, il n'hésite pas à mettre son propre fils à l'écart ... Le genre de père que l'on aimerait pas avoir en fait. J'aurai presque aimé qu'il meurt dans le pilot mais du coup, on aurait beaucoup trop pensé à Six Feet Under et Brothers & Sisters. Cependant, je pense que si la série dépasse le cap de la saison 1, on peut s'attendre à le voir mourir assez rapidement. Mais nous n'en somme pas là. Le fils de Pancho et Isabel va intégrer l'armée, tiens on pense forcément à Justin de B&S (eh oui, encore elle). Peut-être qu'ils auraient pu éviter cela quand même. Enfin voilà, l'intrigue principale est intéressante mais ne propose rien de nouveau par rapport à ce qui a déjà été fait.

S'il y a quelque chose de réussi dans ce pilot c'est l'ambiance ! La chaleur de Floride et les rythmes endiablés cubains ponctuent le pilot avec brio. La bande-son est très présente. C'est un véritable florilège de tout ce qui marche en ce moment (Linkin' Park, Mika, Lily Allen ...). C'est sûrement un peu trop mais j'ai remarqué que la plupart des pilots avait une bande-son très marquée et c'est un aspect qui disparaîssait les épisodes suivants. Les décors sont très beaux, les paysages magnifiques et de jolies couleurs chaudes ressortent bien. La réalisation est assez classique mais ça n'est pas un défaut. On peut difficilement faire autrement dans ce type de série. Du coté des acteurs on retrouve quelques têtes connues, à commencer par Nestor Carbonnel, qui fait des infidélités à Lost (ce qui pourrait devenir un problême si Cane fonctionne), mais aussi Jimmy Smits (A la maison Blanche) que je n'apprécie pas particulièrement et Lee Tergesen, un habitué des seconds rôles (Oz, Desperate Housewives, Code Lisa). D'autres visages nous disent vaguement quelque chose sans que l'on puisse retrouver où on les a déjà vu. Gobalement, le casting est bon.

// Bilan // Le pilot de Cane n'est pas des plus convaincants mais il offre une base, certes classique, qui laisse pas mal d'ouvertures et de possibilités d'évolution. Si l'humour fait cruellement défaut, les ficelles dramatiques sont bien maîtrisées. Le véritable problême de la série est son manque d'originalité qui pourrait lui coûter cher. Il ne suffit pas de transposer une histoire vue et revue dans une ambiance hispanique pour faire original. La série trouvera-t-elle sa place sur une grille de CBS très (trop) tournée séries policières ? L'autre Prime Time Soap de la saison mais cette fois sur ABC, Dirty Sexy Money, ne lui fera-t-elle pas de l'ombre ? Réponses dans quelques semaines.

A venir : Le pilot de Bionic Woman.

Geeks' Power !

Cette année est l'année des geeks dans les séries ! Après Chuck (cf review de la série), voici The Big Bang Theory et ses deux héros associables. Ils ne sortent jamais de chez eux, ils passent leur temps devant leurs ordinateurs, ce sont des scientifiques alors ils aiment à élaborer des tas de théories abracadabrantesques mais ils ne connaissent rien de la vraie vie. Jusqu'au jour où ils vont rencontrer leur nouvelle voisine (Kaley Cuoco Charmed, Touche pas à mes filles !), bimbo blonde donc pas fûte-fûte, qui rêve de devenir actrice mais qui se contente pour le moment de vendre des cheese cakes. Elle va bouleverser leur petit monde et changer leurs habitudes.

Le speech ne paye pas de mine, la série non plus. Ce pilot de sictom se laisse agréablement regarder, quelques répliques sont vraiment bien senties et le tout est assez léger, sympatoche quoi. Mais on tombe assez vite dans les clichés, on a l'impression que les scénaristes ont décidé de tous les passer en revue. Donc par exemple, nos geeks matent Battlestar Galactica, sont fans de Star Trek et Star Wars, ils ont leur MySpace, ils jouent en réseau ... Ca fait un peu beaucoup dans un seul épisode ! Et puis la voisine est très cruche, même si c'est drôle pour l'instant, ça pourrait devenir vite saoulant. Au final, on a que des boulets dans cette série, les personnages secondaires le sont aussi. On finit par se demander si la série n'est pas tout simplement faite par les boulets, avec des boulets, pour les boulets. Et comme je ne pense pas être un boulet, je ne me sens pas forcément super enthousiaste à l'idée d'en regarder plus d'épisodes.

// Bilan // The Big Bang Theory est une sitcom un peu trop classique -pas étonnant de la part de CBS- à tendance molassone. Elle reste à peu près drôle mais trop clichée. Elle n'a pas l'originalité d' un How I met your mother, par exemple, série qui la précédera, mais elle a des chances d'avoir son p'tit succès d'estime. A regarder si on a le temps ....

A venir : le pilot de Cane. (Pour des raisons techniques, pas possible pour le moment de vous reviewer le pilot de Bionic Woman, comme prévu au départ.)

L'été bat son plein, certains se dorent la pilule au soleil, d'autres parcourent les rues de Paris à la recherche d'un peu de fraîcheur ... C'est comme ça qu'aurait pu commencer cet article si seulement nous n'avions pas un été aussi pourri. Rassurez-vous, je ne vous ai pas concocté un article sur les caprices de la météo mais un petit best-of de ce qu'il y a de mieux dans mon IPod ces temps-ci. J'avais envie de vous faire partager mes récents émois musicaux et peut-être vous faire découvrir des artistes qui valent le coup. Y'en a pour tous les goûts !

Amy Winehouse // Back To Black

Qui ne connaît pas le tube imparable Rehab ? C'est déjà devenu un classique. Amy Winehouse, jeune anglaise de 23 ans, nous a pondu un album à l'univers intemporel. Il aurait très bien pu sortir il y a 5o ans. Back To Black est à la fois rétro et terriblement actuel. Musicalement rétro mais très actuel au niveau des paroles, Rehab parle par exemple de cure de désintoxication (Comme son nom l'indique!) Certains titres sont très Soul, je pense à You know I'm no good ou Just Friends, d'autres sont des ballades tout sauf niaises comme Love is a losing game ou ma favorite Tears dry on their own (2ème single). Ce que l'on pourrait reprocher à certaines chansons c'est d'être trop répétitive, on a un couplet et un refrain en boucle pendant 3 minutes. Un album original.

Joss Stone // Introducing Joss Stone

La voix de Joss Stone est toujours au top, toujours aussi black malgré sa couleur de peau légèrement plus claire ! Le précédent album, Mind, Body & Soul était un véritable chef d'oeuvre qui regorgeait de petits bijoux ( Right to be wrong en tête), ce troisième album est un cran en dessous. Quand les chansons sont bonnes, elles sont vraiment bonnes mais toutes les autres sont insipides, sans intérêt. On retiendra surtout les singles Tell me 'bout it et Tell me what we're gonna do now, bien punchys, et le titre Music, excellent, qui nous offre en featuring Lauryn Hill que l'on sait très rare depuis les Fugees. Arms of my baby et Proper Nice sont pas mal non plus mais c'est à peu près tout.

Maroon 5 // It Won't Be Soon Before Long

J'avais été un peu déçu par le premier album de Maroon 5 dont seuls les singles étaient vraiment sympas, surtout la magnifique ballade She will be loved. Pour se second album, le groupe a mis les petits plats dans les grands. Pas mal de titres super efficaces, à commencer par Makes me wonder et Wake up call. Deux titres que j'aime bien mais assez ovnis : Little of your time et Can't Stop. Ce qui les rend un peu spéciaux c'est qu'ils filent à tout allure. Les mots s'enchaînent, la batterie s'emballe (c'est d'ailleurs une des spécificités de la musique des Maroon 5 : une batterie très présente) et un rythme effrené, on ne peut souffler une seule seconde. Et résultat ces deux chansons durent à peine plus de deux minutes. Puis il y a de jolies ballades telles que Won't gome without you ou Goodnight Goodnight. Le seul reproche que je ferais à cet album, c'est la voix d' Adam Levine, comparable à celle d'un canard. C'est pas trop gênant au début et puis petit à petit on se dit que le mec abuse quand même un peu. Pour compenser, il est plus sexy que jamais.

Sophie Ellis Bextor // Trip The Light Fantastic

On se souvient tous de l'excellent Murder On The Dancefloor. L'album dont le titre était extrait n'était pas extraordinaire. Puis il y a eu un second album, passé totalement inaperçu en France. Pas génial non plus. Ce 3e album est bien parti pour passer lui aussi inaperçu mais il est pas mal du tout ! Outre le très étrange New York city lights, il y a deux-trois tubes qui bougent bien et plus rock que ce qu'elle a fait par le passé. Catch You le premier single est super sympa, Me & my imagination, le second single est pas mal non plus. Mais mon titre préféré c'est le 3e single : Today the sun's on us. J'aime beaucoup la mélodie et le texte positif. C'est très estival, tout comme le très bon If you go ! A part ça, du remplissage. Pour l'été c'est très frais, très sucré.

Sara Bareilles // Little Voice

Je ne vous cache pas que de tous les albums que je vous présente dans cet article c'est celui-là mon préféré. Je l'écoute en boucle depuis que je le possède. C'est un véritable bijou pop/folk comme il n'y en avait pas eu depuis un petit moment ! Si la voix de Sara Bareilles est jolie mais commune, les textes sont par contre magnifiques et très touchants. Elle raconte de véritables petites histoires et nous emmène dans une sorte de voyage émotionnel qui moi me fait vibrer ! Between The Lines parle d'adultère avec beaucoup de justesse, Gravity raconte l'histoire d'une fille qui n'arrive pas à oublier le garçon qui l'a fait tant souffrir ... Il y a aussi des chansons plus guillerettes telles que la très efficace Love Song ou encore Bottle it up. Les ptits "Ouh Ouh Ouh" de Vegas sont extras. Love on the rocks a mis du temps avant de me plaire mais maintenant j'en suis fan. C'est de toute façon un album qui s'apprivoise au fil des écoutes.

Missy Higgins // On A Clear Night

Toujours dans le style Pop/Folk que j'aime tant, voici Missy Higgins. Inconnue en France, elle est habituée des BO de films et de séries. Ses chansons font parti de celles que l'on aime écouter au coin du feu, oui je sais c'est un peu cliché. Il y a un petit coté road-trip à travers les Etats-Unis sur certains titres qui n'est pas fait pour me déplaire. Where I stood, Sugarcane, Going North sont touchantes, les mélodies sont jolies. Warm Whispers me fait penser à du Sarah McLachlan époque Surfacing. Excellent donc. Le meilleure titre est sans conteste le très enjoué Peachy !

Je vous laisse écouter deux titres, un de Sara Bareilles, un autre de Missy Higgins. Enjoy ! (Le choix fut difficile et ce n'est pas forcément représentatif mais bon ...)

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